O Vilão da semana: Hannibal Lecter.....

Quem é?

Hannibal "o Canibal" Lecter, um antigo psiquiatra preso por ter tido alguns dos seus pacientes para jantar... literalmente!!!

De onde o conhecemos?

Dos quatro livros escritos por Thomas Harris e respectivos filmes: Dragão Vermelho (adaptado duas vezes ao cinema), O Silêncio dos Inocentes, Hannibal, e Hannibal- A Origem do Mal...

Qual a sua missão?

Libertar-se da vida em cativeiro - Hannibal é um animal que gosta de andar à solta. Gosta de demonstrar que é mais inteligente que aqueles que o perseguem - sobretudo Will Graham, que o capturou, e Clarice Starling, por quem tem uma estranha obcessão. Mas a verdadeira missão de Hannibal é conseguir preparar refeições com carne humana...

O que usa como arma?

O seu intelecto superior, o seu sadismo crónico e os conhecimentos de anatomia que o ajudam na sua missão...

Porque é o maior?

Anthony Hopkins deu ao personagem contornos de sadismo misturados com muita classe. Hannibal é considerado um monstro, mas vê-se a si mesmo como alguém superior, capaz de fazer tudo por aquilo que lhe dá prazer... e demonstra-o frequentemente......

Frase...

"Um técnico tentou testar-me. E eu comi o figado dele com favas e um bom chianti".

A Heroína da semana: Clarice Starling.....

Quem é?

Em O Silêncio dos Inocentes, está a treinar para ser agente do FBI. Em Hannibal, é já uma agente especial do FBI.

De onde a conhecemos?

Dos livros de Thomas Harris, O Silêncio dos Inocentes e Hannibal, e das respectivas adaptações em filme. Primeiro foi interpretada por Jodie Foster, depois por Julianne Moore.

Qual a sua missão?

Clarice contacta com o Dr. Hannibal Lecter quando este está internado num hospício-prisão, para que este a ajude a traçar o perfil de um raptor e homicida conhecido como "Buffalo Bill". Em Hannibal, Clarice procura capturar o Dr. Lecter, que fugiu da prisão e anda desaparecido.

O que usa como arma?

Clarice é uma das melhores recrutas do FBI, confia nos seus instintos e toma as decisões baseadas num raciocinio bem construido. Além disso, a sua curiosidade pelo Dr. Lecter, leva-a a conhecê-lo bem, o que a vai ajudar a desenvolver uma relação que ninguém antes formou com ele...

Porque é a maior?

Clarice revelou-se uma adversária à altura do Dr. Lecter, sendo capaz de desenvolver com ele uma relação de mútua cumplicidade. Hannibal reconhece nela o seu potencial, ao ponto de nunca a ver como um futuro "prato"...

Frase...

"Porque não olha para si mesmo e aponta o que vê? Talvez tenha medo...".

Que cena!!!

Onde?
Gala de entrega dos Oscar
Quando?
2007
O quê?
Trio maravilha do cinema - Spielberg, Coppola e Lucas - preparam-se para apresentar o vencedor do prémio para Melhor Realizador do Ano: "Estamos aqui porque sabemos qual a sensação de receber um Oscar", ao que Lucas responde: "Ei, mas eu não sei o que é ganhar um Oscar"...
Porquê?
A ironia de ver o grande George Lucas, que nunca ganhou a estatueta dourada, ladeado pelos seus amigos, realizadores vencedores de dois prémios cada um, a admitir que nunca ganhou um Oscar, é impagável... Os três, com Martin Scorsese, que venceu nesse ano o seu 1º Oscar, formam o verdadeiro Quarteto Fantástico da 7ª Arte... O momento foi único............

Que cena!!!

Onde?

Star Wars - Episódio IV - Uma Nova Esperança

Quando?

1977

O quê?

Luke Skywalker chega ao posto de comando espacial do Império no Millennium Falcon para resgatar a Princesa Leia enquanto o seu Mestre Jedi, Obi-Wan Kenobi desliga os escudos que os prendem. Procurando reunir-se a Luke e Han Solo, Obi-Wan encontra o seu antigo aprendiz, agora convertido num Lord Sith, Darth Vader... Os dois lutam e o inesperado acontece, quando Obi-Wan perde propositadamente o combate... Mas Obi-Wan deixa um aviso: "se me matares, ficarei mais poderoso do que alguma vez imaginaste"... E tinha razão...

Porquê?

Star Wars tornou-se um sucesso mundial e ainda hoje continua tão actual como há 30 anos... Quando Obi-Wan desaparece, tememos pelo destino dos Heróis, mas Lucas sabia bem o que fazia, e o personagem interpretado por Alec Guiness tornou-se um dos mais complexos das duas trilogias........

O Senhor das Estrelas.......

Há muito tempo atrás, numa Galáxia distante... George Lucas revolucionava o cinema com A Guerra das Estrelas... Ok, não foi assim há tanto tempo, nem tão longe, mas a revolução aconteceu...
Corria o ano de 1977 e George Lucas apresentou a uma série de estúdios a sua ideia para uma saga de filmes de ficção científica que envolviam batalhas em naves espaciais, lutas com sabres de luz e um tipo vestido de preto com problemas asmáticos... A 20th Century Fox financiou o projecto de Lucas e pouco tempo depois, o IV capítulo da saga pretendida estreva nos cinemas, impulsionando como nenhuma obra antes o merchandising associado...
Lucas vencera o desafio e pôde contar com o seu nome entre os realizadores mais influentes da época - e de sempre... Antes d'A Guerra das Estrelas, Lucas realizara THX 1138 e American Graffiti, mas nem de perto obtiveram o sucesso da obra máxima deste argumentista, produtor e realizador... Ao contrário do que se pensa, O Império Contra-Ataca e O Regresso de Jedi não são dele, apesar de ter mantido o lugar de produtor executivo... Voltaria a realizar em 1999, em 2002 e em 2005 os Episódios I, II e III da sua saga galáctica, cada um deles recordista de bilheteiras...

Lucas pode ter dedicado a sua vida a Star Wars, mas com esta fez História... Quantos realizadores poderão dizer o mesmo...........

Que cena!!!

Onde?

Filme Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola

Quando?

1979 (e 2001, versão Redux)

O quê?

No Vietnam, um soldado (Martin Sheen) tem como missão capturar um Coronel renegado (Marlon Brando), levando-o a percorrer toda a região em plena Guerra... A cena dos helicópteros a voarem sobre a água, ao som d'A Cavalgada das Valquírias, de Wagner, demonstra o tom épico do filme e a intensidade da vida naquela parte do mundo naquela altura específica...

Porquê?

Um dos mais completos e bem filmados filmes de guerra de todos os tempos, Apocalypse Now tem cenas e interpretações que ainda são imbatíveis mais de 20 anos depois de se ter estreado em cinema.......

Que cena!!!

Onde?
Filme O Padrinho, de Francis Ford Coppola
Quando?
1972
O quê?
Cena inicial de O Padrinho, onde encontramos o patriarca da família Corleone, Don Vito, a receber os convidados do casamento da sua filha... Um seu afilhado pede-lhe que consiga um papel num filme para o qual foi rejeitado... Don Vito diz que resolve a situação, fazendo ao produtor do filme, "uma proposta que ele não pode recusar"... Minutos mais tarde, o mesmo produtor acorda numa cama encharcada de sangue com a cabeça do seu cavalo preferido mesmo ao lado...
Porquê?
Uma daquelas cenas únicas que inscrevem um filme na eternidade... Muitas vezes considerado entre os 5 melhores filmes de sempre, aqui comprovamos porquê..........

Coppola e a genialidade aprisionada......

Francis Ford Coppola é daqueles realizadores a quem podemos aplicar o adjectivo de "genial" com toda a facilidade... Mas é também, e infelizmente, um daqueles que nos ultimos anos não nos tem mostrado muito de novo... De facto, o seu último filme memorável foi o Drácula de Bram Stocker, no remoto ano de 1992...

Coppola é o realizador de obras como Peggy Sue Casou-se, Cotton Club e Os Marginais... Mas a sua verdadeira genialidade pode ser vista em pleno em cinco filmes essenciais:
Na trilogia O Padrinho, Coppola conta a história da família mafiosa Corleone e a sua luta pela afirmação nos meandros do crime organizado... O Padrinho e o Padrinho II são os únicos dois filmes de uma saga a terem ganho o Oscar de Melhor filme, e Al Pacino e Marlon Brando têm interpretações inesquecíveis... Por seu lado, Apocalypse Now é possivelmente o filme mais perfeito sobre a guerra do Vietnam já realizado... Para a História, entre outras coisas, fica a personagem de Robert Duvall com a frase "Adoro o cheiro do Napalm pela manhã"... Quanto a Drácula, as imagens bem trabalhadas do século XIX aliadas a uma caracterização fantástica dos personagens e a uma interpretação esmagadora de Gary Oldman na pele do Conde Vampiro, elevaram o filme a um patamar de qualidade que não se vê em nenhum outro filme sobre vampiros...

Mas Coppola vai voltar ao trabalho, e em breve estreará Youth Without Youth, para podermos comprovar se o velho mestre continua em forma............

O DeNiro de Scorsese.....

Robert De Niro foi, durante muito tempo, o actor regular dos filmes de Martin Scorsese, participando em nada menos que 8 filmes do realizador... A sua actuação em todos eles foi brilhante... Destacamos agora, os melhores personagens entre oe melhores:

1 - Travis Bickle, de Taxi Driver (1976)- o taxista que resolve tornar-se vingador, numa Nova Iorque degradada com corrupção, violência e indiferença... A frase "You talkin' to me" ficou imortal, assim como o aspecto musculado de De Niro;
2- Jake LaMotta, de Toiro Enraivecido (1980)- um De Niro passa, no mesmo filme, de um corpo atlético para um fisico super-engordado para representar um ex-campeão de boxe que já viu melhores dias;
3 - Max Cady, de O Cabo do Medo (1991)- De Niro é um ex-presidiário que procura vingar-se do seu advogado e da sua família. Volta a mostrar um corpo musculado e cheio de tatuagens num personagem que arrepia de tão frio e obcecado...

Um feliz "casamento" que Scorsese tenta recuperar com o seu novo actor "regular", Leonardo Dicaprio, apesar de sabermos que o menino não é exactamente um De Niro..... Poucos o são..........

Que cena!!!

Onde?

Filme Taxi Driver, de Martin Scorsese

Quando?

1976

O quê?

O taxista Travis Bickle - Robert DeNiro - vive tempos dificeis, sendo veterano da Guerra do Vietnam e sofrendo de insónias que o deixam acordado toda a noite... Deprimido com o que vê nas suas deambulações pelas ruas de Nova Iorque, Travis exercita o corpo e prepara-se para a guerra em plena cidade... Ensaia então um discurso ao espelho, no qual ouvimos as imortais palavras: "You talkin' to me?"...

Porquê?

Um dos filmes mais intensos da História do cinema e dos poucos que sobrevivem anos e anos com tudo no sítio, desde a realização de Scorsese, à tremenda interpretação de DeNiro que chega a causar arrepios, passando por um argumento que nos mostra os efeitos que a pressão do dia-a-dia pode ter sobre o Homem comum.....

O Mestre recompensado.....

Martin Scorsese é aquilo a que se pode chamar uma lenda viva... Começou a sua carreira como realizador de cinema nos anos 60 e hoje ainda faz filmes como poucos... Scorsese é daqueles realizadores que tem uma filmografia de onde é impossível destacar um único filme que a resuma, uma vez que é tão rica, variada e reconhecida como das mais influentes na História do cinema...

O realizador é "pai" de obras clássicas e imortais como Taxi Driver, O Toiro Enraivecido, O Cabo do Medo - todas com o sempre excelente Robert DeNiro -, A Ultima Tentação de Cristo ou o inigualável Tudo Bons Rapazes (que, a par da trilogia d'O Padrinho, é uma das histórias definitivas sobre a Máfia nos Estados Unidos)... Recentemente realizou os também excelentes Casino, Gangs de Nova Iorque, O Aviador e o oscarizado The Departed - Entre Inimigos... Além disso, realizou o documentário No Direction Home, sobre outro génio do nosso tempo: Bob Dylan... Só por isso, merece o nosso respeito....

E, para a História fica também o momento em que recebeu o seu primeiro - e até agora, único - Oscar das mãos dos colegas Spielberg, Coppolla, e George Lucas... Depois desta carreira, a humildade do Homem é impressionante!! A homenagem perfeita para um dos "grandes" do cinema de sempre.........

Bring the Past... Jurassic Park

Foi o que um sr. chamado John Hammond dono da empresa InGen pensou que seria viável, trazer uns certos animais à muito extintos de volta ao nosso tempo... Uma ideia brilhante imagino... assim, com base em mosquitos fossilizados em ember, que continham no seu interior DNA de dinossauros, ele clonou dezenas de espécies destes antigos seres... E criou um complexo em 2 ilhas, a ilha Nublar e a ilha Sorna (desculpem não sei se escrevi bem o nome), ambas na Costa Rica, onde a 1ª seria o dito cujo parque temático, onde os turistas poderiam ver espécies extintas à milhões de anos, e a segunda seria uma espécie de "incubadora" onde os dinossauros seriam criados, para serem depois transportados para o parque...

O primeiro filme começa quando a direcção da InGen pede uma inspecção ao parque... e envia uma dupla, de um paleontólogo e um matemático, Alan Grant e Ian Malcom... que chegam acompanhados à ilha pelos netos de Hammond e pela namorada de Grant... e tudo corria bem, mas o que não se esperava era que alguém tentasse roubar os embriões dos dinossauros, e para isso, essa pessoa desliga a electricidades do parque... final feliz imaginam, um bando de dinossauros espalhados à vontade numa ilha, onde as vedações eléctricas não passam de umas redes que nada como um bom T-Rex não consiga estragar um bocadinho...

Um dos melhores filmes de aventura de sempre! Na minha modesta opinião... com um elenco de luxo, Richard Attenborough (realizou Ghandi), Jeff Goldblum (de "A Mosca"), Sam Neill (de "Caça ao Outubro Vermelho"), e claro, a maior estrela, vinda directamente dos USA de à 65 milhões de anos, T-Rex, eu falava de outros actores, mas este ultimo usou o resto para completar a sua refeição... realizado por Steven Spielberg como é óbvio, o filme ganhou vários prémios não só na área do cinema como na área das ciências, onde a recriação dos dinossauros de maneira digital deu outra visão aos estudiosos do assunto sobre estes seres que à muito desapareceram do nosso planeta...

Que Cena!!!

Onde?
Filme, ET- O Extra Terrestre, de Steven Spielberg
Quando?
1982
O quê?
Esta é a história de um extra-terrestre que chega à Terra e se torna amigo de uma família terrestre... O filho mais novo, Elliot, tenta a judar o ET a "telefonar para casa", para que possa regressar à sua nave-mãe... A cena em questão - uma das mais poderosas do cinema - acontece quando Elliot e o ET fogem das autoridades que procuram capturar o ser espacial...
Porquê?
A questão essencial do filme de Spielberg é a aceitação da diferença e a amizade que pode unir dois estranhos... ET é dos tais filmes que passam todos os Natais por uma razão muito simples: a sua mensagem é intemporal......

O Maior.....

É Steven Spielberg o maior realizador vivo?

Gostamos de pensar que sim...

Spielberg é dos realizadores que melhor consegue contar histórias interessantes e visualmente apelativas... E é dos poucos que consegue realizar todo o tipo de filmes, desde dramas, a filmes de aventura, a épicos e filmes de ficção científica... E pode orgulhar-se de ter 2 Oscar no currículo, a acompanhar outras tantas nomeações...

Entre os melhores filmes de Spielberg estão A Lista de Schindler, O Resgate do Soldado Ryan, Amistad, Munique, O Império do Sol ou A Cor Púrpura... Na História do cinema ficam também Tubarão, ET ou Encontros Imediatos do Terceiro Grau... Mas Spielberg é também conhecido por revolucionar o cinema de aventuras, tendo-nos oferecido a trilogia Indiana Jones ou os dois primeiros Jurassic Park...

O realizador também é dos poucos que pode ficar orgulhoso por alternar filmes muito comerciais, como a Guerra dos Mundos, com filmes menores, veja-se Apanha-me Se Puderes ou Terminal de Aeroporto... E, muitas vezes, faz isto com uma velocidade extraordinária sem que nenhum dos filmes perca qualidade - Guerra dos Mundos estreou no ano de Munique, o primeiro foi dos mais vistos em 2005 e o segundo esteve nomeado ao Oscar de Melhor Filme!!!

Versátil como poucos e com uma paixão enorme pela realização de filmes, podemos afirmar que, se Spielberg não é o maior realizador de todos os tempos, anda lá muito perto........

O Vilão da semana: Sweeney Todd.....

Quem é?
O terrível barbeiro de Fleet Street
De onde o conhecemos?
Do musical com o seu nome e depois do filme de Tim Burton (que coincidência), de 2007
Qual a sua missão?
Benjamin Barker é falsamente acusado de um crime que não cometeu e enviado para a prisão por largos anos. Entretanto, o Juíz Turpin, que o acusou, investe sobre a sua mulher e filha, fazendo com que a primeira desapareça e adoptando a segunda... Barker, com o nome Sweeny Todd chega a Londres à procura de vingança...
O que usa como arma?
Naturalmente, as suas navalhas de barbeiro, às quais chama de "suas amigas"...
Porque é o maior?
Todd fica louco com a vontade de matar o Juíz e, enquanto não o consegue, vai cortando os pescoços dos pobres desgraçados que vão à sua barbearia. Os corpos destes são depois utilizados por Miss Lovett, sua senhoria, para fazer tartes... Todd vive para a vingança e é a vingança que acaba por destruí-lo...
Frase...
"Voltarei quando tiveres JUÍZ no menú".

O Herói da semana: Ichabod Crane.....

Quem é?
Um inspector de polícia enviado à cidade de Sleepy Hollow para descobrir quem anda a cortar cabeças alheias
De onde o conhecemos?
Originalmente do conto de Washington Irving, de 1820; depois no filme A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça, de Tim Burton, de 1999
Qual a sua missão?
Crane tenta, por meios cientificos explicar o inexplicável... A sua missão é apanhar o assassino que corta cabeças em Sleepy Hollow que Crane diz ser um Homem de carne e osso, apesar do que todos na aldeia lhe dizem sobre um estranho cavaleiro que voltou dos mortos...
O que usa como arma?
A Ciência e o pensamento racional, que, infelizmente para ele, não se aliam à coragem...
Porque é o maior?
Crane só acredita na existência de um cavaleiro sem cabeça quando o vê... A partir daí, a sua cobardia nata e o seu pensamento científico têm que ficar à porta para poder combater o sobrenatural e enviar o cavaleiro de volta ao outro mundo...
Frase...
"Temos assassínios em Nova Iorque sem que as culpas caiam em cima de demónios ou duendes".